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对于中国人来说，阿根廷是一个熟悉且陌生的国家。熟悉，是因为有关阿根廷的名词经常在电视上看到，比如马拉多纳、梅西、吉诺比利、切·格瓦拉、探戈、皮亚佐拉、班纽琴、马黛茶、潘帕斯草原、伊瓜苏瀑布、阿空加瓜山、佩里托莫雷诺冰川、阿根廷牛排、阿根廷红虾、门多萨红酒…等等等等。陌生，是因为阿根廷距离中国实在是太遥远了，从北京到布宜诺斯艾利斯的直线距离足足有两万两千公里，飞机必须要中转才能到达，一般都需要30小时以上的飞行
如果你是口琴爱好者，就会发现：阿根廷真的是当之无愧的“口琴”强国，论职业口琴手的数量和质量，阿根廷可谓是世界第一！阿根廷口琴文化的推广和发展过程中，有一个人物立下了汗马功劳，他就是Mariano Massolo先生。Mariano Massolo是阿根廷布宜诺斯艾利斯口琴学院的创始人和院长，在25年的时间里，培养出了无数的优秀口琴演奏家
Mariano Massolo 制作的《Harmonicas of the world》邀请了13位顶级口琴演奏家的合作视频
想要更了解Mariano Massolo老师，不妨听一下园园口琴电台的第24期《园园蓝调口琴电台（24）听到吉普赛爵士，会不由自主想跳舞！》>>>点击查看<<<
下面是我对Mariano Massolo老师的采访，电话采访了整整一个半小时，我整理出了中文文字版。希望他的故事能令你有所感触，对你的口琴学习有帮助。也希望大家能够支持老马的课程
LBA:“马老师，您最开始学习的是哪种乐器？又是什么样的契机让您选择了十孔口琴作为乐器？”
老马：“我最初学习的乐器并不是口琴。我的父亲是一名心理医生，也是一名音乐爱好者，我在父亲影响下，10岁就开始学习Bango鼓了。后来，我在视频上看到了架子鼓，那简直太酷了！于是，我就开始疯狂练习架子鼓，成为了一名鼓手。少年时学鼓的经历让我具备了良好的节奏感，这对后来我演奏口琴很有帮助
16岁那年，我从父亲的房间里翻出一把廉价的口琴，记不清名字了。我当天就可以用它粗略模仿出Jimmy Reed的一段一把位口琴solo。在18岁那年，我做出了成为职业乐手的决定。最初我在舞台上是一名鼓手，我偶尔也会吹口琴。那时我练习打鼓的时间要比吹口琴多得多，我是一名职业鼓手，口琴只是业余爱好而已。但有趣的是，人们却更愿意听我吹口琴。过了几年，越来越多的人邀请我作为口琴手来演出及录音，还有很多学生想和我学习口琴，因此我决定“转行”。从鼓手转变为口琴手。所以，回答你的问题，你问我为什么选择了口琴，这其实是我的听众的选择，哈哈。”
LBA:“您是世界上少数用口琴专攻Gypsy Jazz（吉普赛爵士）风格的口琴演奏家。那么，您是如何喜爱上这种音乐风格的呢？”
老马：“我的父亲就是一名乐迷，我们家有特别多的CD、黑胶唱片和留声机。他经常在家里放音乐，他喜欢一切黑人音乐：Jazz、Blues、Soul、Gospel等等等等。因此，在父亲的影响下，我从小就聆听了大量的音乐。有趣的是，我的父亲其实并不怎么听欧洲的吉普赛爵士，他只爱听美国爵士。有一次，我需要一个人搬出去住，我问我的父亲：“我能从你那里拿一些CD来听吗？反正有一部分你从来都不听”。于是，我父亲送给了我一个箱子，里面大概有40多张爵士CD。我偶然间翻到了一张吉普赛爵士大师Django Reinhardt的专辑，哦我的天啊，简直太棒了！我听到以后，立刻就爱上了这种音乐风格！！！你知道的，我是一名鼓手，对节奏的东西非常敏感，而吉普赛爵士恰恰有特别多的“Rhythm ideas”，这对我产生了深深的吸引力。我的灵魂就等待着遇上Django Reinhardt音乐的这一刻，命中注定我会爱上吉普赛爵士吧，哈哈。”
Django Reinhardt
LBA:“您是如何学习布鲁斯和爵士乐学习的？跟着老师学习，还是看教程自学？”
老马：“我一开始是跟随阿根廷的老布鲁斯口琴手们学习布鲁斯风格的。后来，我只身一人前往加拿大，跟随口琴演奏家Carlos Del Junco学习布鲁斯风格。我真的太喜欢Carlos的音乐了，他的口琴音色就是我理想中最完美的音色！此外，我从Little Walter和James Cotton的老唱片中也学到了很多。我的口琴朋友也教给了我很多东西，我们经常互相分享受solo，分析技巧，指出对方的问题，学琴路上你需要有一个伙伴。
我的口琴老师Carlos Del Junco并没有教我爵士，他懂一些爵士乐，但是玩的比较少。我是回国后跟随我的舅舅Eduardo Tio Prado学习爵士乐的，他是一名出色的爵士单簧管演奏家。我也和一些爵士吉他手们学习过理论知识。当然，我上过Howard Levy的网课，但大部分的知识还是我舅舅教给我的。很不幸，我的舅舅在2017年已经去世了。和学习布鲁斯一样，在爵士乐的学习过程中，老唱片也对我帮助很大，我几乎聆听了Django Reinhardt、Louis Armstrong和Duke Ellington的所有作品，唱片永远是我最好的老师。”
Carlos Del Junco
Mariano Massolo与舅舅合作After You’ve Gone
LBA:“除了布鲁斯和爵士乐以外，您平常还喜欢听/演奏哪些音乐风格？”
老马：“我酷爱Soul Music（灵魂乐），尤其听Ray Charles的作品，简直太棒了，他是一个天才音乐家。我也很喜欢Funk音乐，喜欢James Brown、Maceo Parker的风格。哦对了，Rock&Rool（摇滚乐）我也喜欢，它的精神内核仍然是黑人音乐。
实际上，我喜欢演奏Rock&Roll（摇滚乐）、Blues、Jazz、Gypsy（吉普赛）、Swing（摇摆乐）、Soul、Latin（拉丁音乐）、Bossa Nova（波萨诺瓦）等等等等音乐风格。我并不挑剔，不过我更加喜欢演奏旋律感强的作品，这适合口琴
Ray Charles
LBA:“十孔口琴在爵士乐中属于冷门乐器了。您认为，相比于吉他、键盘、单簧管、长笛、萨克斯等传统乐器而言，十孔口琴最大的优势和缺点分别是什么？”
老马：“十孔口琴最大的优势当然是它的音色和爆发力，这是任何乐器都比拟不了的！
我认为在演奏爵士乐时，最值得思考的问题就是演奏适合口琴的曲目。为什么这样说呢？你知道的，口琴上有吹气、吸气、压音、超吹等吹法。难度固然有差异，演奏出来的音色效果也截然不同。哪怕使用不同的技巧演奏相同音高的音符，听众听到的色彩和情感也是不一样的。口琴演奏者需要在“音符的选择”上面花心思，而其他乐器的演奏者，只需要在键盘或者琴弦上动动手指就改变音高。
很多人会“强迫”自己演奏一些并不适合十孔口琴的旋律或和声进行，里面充满着大量的超吹和压音，其实这是不对的。你不妨想一想，为什么这么多口琴手热衷于演奏Blues？因为这个乐器演奏Blues又容易、又好听、又有表现力，实在是事半功倍。
但是对于其他的风格来说，就必须要选择合适的把位：演奏适合口琴的旋律；谨慎对待压音、超吹、超吸等技巧；时刻思考音色处理的细节，从而发挥口琴的长处。如果不假思索就盲目加入太多压音和超吹，有时候会适得其反，令你的录音显得很廉价。对于现代口琴手来说，如何把音乐吹的好听才是真正值得思考的问题。音色的多样性既是口琴的优点，也是缺点。”
LBA:“您从小就受音乐熏陶，能列举一下你最喜欢的音乐家吗？谁对您影响最大？”
老马：“我最崇拜的音乐家就是Ray Charles了，他是一位全能的音乐人，我喜爱他的一切作品。在爵士乐领域，我最喜欢的就是Louis Armstrong、Django Reinhardt、Duke Ellington、Johnny Hodges、Benny Goodman的作品，他们对我的演奏风格产生了巨大的影响
Louis Armstrong
Duke Ellington
至于布鲁斯方面，虽然我是口琴手，但我更喜欢听吉他手的东西，我认为吉他才是世界上演奏Blues风格最强大的武器，哈哈。我最常听的就是Freddie King的作品，其次就是B.B. King、Albert King，对了，还有Stevie Ray Vaughan，他对我影响巨大，他的演奏总是充满着能量。”
B.B. King
S.R.V.
LBA：“您最喜爱的口琴手都有哪些呢？”
老马：“我最喜欢的传统口琴手当然是Little Walter了，还有Big Walter Horton，他有非常饱满的音色。我也经常听James Cotton和Junior Wells的唱片。对了，Sonny Terry的Whoopin’我也非常喜欢。
再说说现代口琴手。我喜欢的口琴手太多了，但是我最推荐大家听听我的启蒙老师——Carlos Del Junco的作品，他的音色简直无人能及。当然了，Howard对我的演奏风格影响也很大，和我同时代的口琴手都在学习他。还有Mark Ford，他也是一个非常非常棒的口琴手，我非常喜爱他的演奏，可惜Mark现在不怎么吹口琴了，他在从事毛绒玩具的开发。”
Little Walter
LBA:“您认为入坑爵士乐之前，有必要先学习布鲁斯吗？”
老马：“这是一个好问题！我的回答是“Yes, of course”，毫无疑问。我始终认为：如果一首爵士乐没有任何布鲁斯的元素的话，它就失去了灵魂。布鲁斯是福音音乐、灵魂乐、爵士乐、摇摆乐以及摇滚乐等黑人音乐的原始形态。甚至现代的流行音乐也离不开布鲁斯，别忘了Rolling Stones，他深受布鲁斯音乐的影响。
我的儿子Mateo就是先学的布鲁斯钢琴，在12岁的时候就可以用钢琴弹出很棒的Boogie Woogie，尽管他现在更喜欢摇滚乐、Hip-Hop等现代音乐，但不得不承认Blues为他打下了坚实的基础。
退一步讲，即使你跳过了布鲁斯，直接开始爵士乐的学习，那也必须要懂一点“布鲁斯”的音乐语言才行，你的solo中需要包含一点布鲁斯的元素。这就是我的回答。”
LBA:“谈到十孔口琴演奏爵士乐，不得不提一个技巧，就是超吹。我对它又爱又恨，您如何看待超吹技巧？”
老马：“这也是一个好问题。过去的20年里，超吹技巧的但是让口琴领域前进了一大步，它拓宽了十孔口琴演奏的可能性。其实在70到80s就有人在专辑里使用过超吹技巧了，但真正把它发扬光大的人是Howard Levy，他可谓是超吹技巧真正的“Master”。幸亏有了Howard，我们才可以用十孔口琴演奏Blues以外的多种音乐风格，他是一个真正的天才。
超吹是一个非常有用的技巧，但是你不能滥用它、或者说不能盲目地去使用。为什么这么说呢？因为超吹音听起来会给人一种“很不稳定”、“很尖锐”的感觉。对我来说，只有“真正需要它”的时候，比如演奏特定的旋律或者和弦琶音时，我才会使用。
说实话，我花了大量时间去磨练自己的技巧、调整口琴、练习超吹，就是为了在使用到它的时候尽可能让人听起来舒服一些。你要明白，你的听众花钱买票是来听你演出的，他们不知道“超吹”是何物，如果你的超吹音出现在了不该出现的地方，乐迷们会摸不着头脑的。用一句话来概括就是：台下多练，台上少用。这就是我对超吹的看法。”
Howard Levy
LBA:“作为一名经验丰富的老师，您教过多少学生？他们都是来自于哪些国家的？”
老马：“我热爱教学，我爱我的学生们，能教导各个国家的学生是我的荣幸。我25年前就开始教口琴了，目前我已经教过超过7000多名学生了。日复一日，年复一年，周一至周日。对我来说，教学并不是一个工作或任务，这是我的荣誉。在教学的时候，我并没有把自己当做高高在上的老师，我会把学生当成自己的朋友，上课就像朋友在聊天，我很快乐。
至于你问我，他们来自于哪些国家？他们来自于世界的各个角落。世界各地的人们听到我的演出或者专辑，对口琴感兴趣，就会联系我。他们来自阿根廷、巴拉圭、乌拉圭、智利、玻利维亚、墨西哥、秘鲁、哥伦比亚、巴西、美国、加拿大、德国、法国、俄罗斯、意大利、西班牙、南非、俄罗斯、中国、中国香港，等等等等。”
Mariano Massolo乐队现场演出
LBA:“在你教过的这么多学生中，谁最令你感到自豪？”
老马：“这个很难讲。我的很多学生已经成为世界顶级演奏家级别了，比如Federico Linari、Leandro Rao等等。我年轻的学生Mariano Garcia Del Rio曾经在2017年世界口琴大赛夺得了十孔爵士组冠军。还有Konstantin Reinfeld，我教过他一段时间，现在Konstantin几乎成为世界上最厉害的十孔口琴演奏家了。我的很多学生都已经非常棒，达到了专业级别。当然，我的中国学生们也都很出色，尤其是Tancy Liu（胖妞刘恬曦），她才九岁，天哪！
但是，我也很乐意去教口琴初学者，我对任何阶段的学生都很自豪！大多数学生都不是职业乐手，他们忙碌于自己的事业和家庭，仍然抽出难得的时间去练习口琴，这是很不容易的。我很荣幸能够扮演一个“桥梁”，把他们与音乐世界连接起来。”
Mariano Massolo的9岁中国学生胖妞刘恬曦演奏的吉普赛爵士乐，她也是蓝调口琴网的优秀学员
LBA:“中国是一个很好客的国家，有美食美景，您以后有计划来中国走一走吗？”
老马：“那是肯定的！我成为了蓝调口琴网的老师，成为了孔声的代言人，认识了很多中国的好朋友，来中国演出是我的荣幸！实际上，我从小就对中国文化充满兴趣。你知道的，我是一个烹饪爱好者，我喜欢做中国菜。我的厨房里摆满了各式各样的中国酱料，我不知道我做的中国菜是否正宗，但是我喜欢它”
LBA:“您的新课程即将在“蓝调口琴网”上线，大家都很期待，您想对中国的学生们说点什么吗？”
老马：“在我的第一套课程中，我给同学们带来了12首爵士乐历史上的经典名曲，旋律都非常好听，而且适合初学者学习。不用担心，课程曲目只会涉及到压音技巧。我会循序渐进一步一步引导大家。我制作了精美的视频，使用四台摄像机录制，每一首曲目都会有详细讲解和示范、口琴吹吸动画、乐队录音棚版高质量伴奏。当然，后续的进阶课程我也在策划当中，我希望大家可以循序渐进地学习。
学习爵士乐会为你打开一扇新的大门，会极大地拓宽你们的演奏思路、提高音乐素养，我坚信你们一定会变得越来越好的。我会成为你们学习路上的良师益友！”
后记
采访Mariano的时候，他的话匣子一下就打开了，尤其是谈到“教学”那部分，老马显得格外兴奋。可以看出来他对教学充满着热爱，这既是他的事业，也是他的兴趣所在
笔者去年9月跟随Mariano老师学习进阶的十孔口琴内容，在此之前，我的练琴非常“佛系”，难的内容不想练，简单的东西又不愿意练，已经很久没有突破瓶颈期了。而在认识了Mariano以后，他不仅给我打开了一扇全新的大门，也一针见血地指出了我过去犯的一些错误。笔者早在2017年就把Mariano的几张专辑听了好多遍了，他在我心里一直是很崇拜的“偶像”形象，但在现实生活中认识他以后，发现我的“偶像”一点也没有架子，反而特别亲切。老马不仅学识渊博、技巧高超，且为人热情幽默，冷不丁会在交谈中来一个“段子”，让你半天才能get到梗。他也非常热爱生活，是烹饪和UFO的狂热爱好者
尽管老马非常平易近人，但他对待工作却十分认真，甚至可以用“严苛”来形容。老师在制作课程时常常与我沟通，想询问我的建议。他坚持使用能力能达到的最高制作水准来做课，每当我提到“是否可以节约成本”的时候，老师就会说“你为我着想，让我省钱，我很感激。但我深爱我的事业，我一定要把它做好，赚钱并不是我全部的目的”。有一次，老马在微信上看到了我的Blues学生--刘恬曦小朋友的演奏视频后，非常喜欢她，四处打听她，决定给她上课。恬曦的爸爸咨询老马课时费的问题，老马却说：“我一分钱也不要，我喜欢这孩子，我希望能够引导她，让她享受音乐带来的快乐，教导她对于我来说也是很开心的过程”，一教就是整整8个月，毫无保留的分享着自己的知识。老马在我心中不仅仅是我的老师，而且也是一位亲切的老大哥
老马也是一个非常重感情的人，他与自己的启蒙老师Carlos Del Junco之间二十余年亦师亦友的感情也着实令人动容。老马17岁的时候与23岁的Carlos学琴，哪怕如今的老马在技巧层面已经完全不亚于Carlos Del Junco先生，但每次当老马谈及Carlos的时候，他的话语中总是充满了感激之情。每当聊到喉震音、聊到first flat position (12把位)、聊到Leading Note的小技巧，他总是会说:"这是我的老师Carlos传授给我的，我爱他所有的作品，在我心里他就是最棒的口琴手"。老马对自己老师的情感，就如同我们对晓松老师的情感一样！
笔者作为一名十孔口琴狂热爱好者以及推广者，非常希望优质的国外教程可以引进国内，弥补国内教学领域的空缺，Mariano Massolo老师也特别有意愿在中国开设网络课程。目前，Mariano Massolo加入了蓝调口琴网的团队，他的十孔口琴演奏爵士乐的初级课程正在进行后期字幕制作和校对工作，相信一定不会让你失望！
