布鲁斯即兴思路 | 6、在Blues即兴中遇到“IV级和弦”该吹什么音?

4 4

(小编的话:没想到磨磨蹭蹭的库纳也写到了第六篇了,前五篇可以在蓝调口琴网中找到。点击:布鲁斯即兴思路

文 | 库纳

如果你问一个爵士乐今天练了什么,十有八九他的回答是“音阶”,要不就是“和弦”。

01.jpg


而你问一个布鲁斯口琴手今天练了什么,这个……我也不好说,因为我也不知道大家在练什么,但我能肯定的是十有八九不会有人说在练习音阶与和弦。

02.jpeg


这个例子倒没有要比较谁高谁下的意思,只要想通过对比来说明一个客观存在的现状,就是对很多常年练习Blues的同学们来说,“和弦”的练习一直被选择性的忽视,而选择性忽视的原因则是源于Blues音乐中两个很有意思的特质:

一、Blues中只用了三个属七和弦


二、Blues中只用一条Blues音阶也能玩


(小编的话:如果不了解布鲁斯的和弦与布鲁斯音阶,请拉到最上面点击那个链接。)


这两点单拎出来说在理论上都没有问题,可一旦落实到练习中,就会发现变“懒”的源头也是从这里开始的——既然一条音阶就能从头玩到尾,我还考虑和弦干嘛?反正就三个和弦,知道就行,有什么好记的?在口琴上就更明显了,一个八度的Blues音阶就能玩一年,转个调不就换把琴的事嘛,好像也完全没有深入下去的必要啊……?


你看,以上就是让人变“懒”的若干理由。正是因为Blues音乐便利的演奏特质被大多人理解为“简易”,所以导致不少人在演奏Blues的时候是从来没有考虑过和弦变化的。

回看我们上一期在文章中给出的关于“和弦”练习的重要提示:

04.png


不知道大家这一周有没有认真去琢磨过这句话,但当我第一次意识到这一点时,这就变成了我练习中非常重要的一部分,因为我发现练习和弦其实才是帮助你塑造一段精彩旋律的关键。

或者说,好听的旋律从理论上讲都是从听觉上的紧张转化到稳定,而练习和弦本身就是为了让你的耳朵充分感受到“稳定”状态下的声音特性 。(这里说的“好听”只是在理论层面进行合理解释,并不是唯一参考标准)

经过这番解释后,我觉得还是分享给大家一组练习来亲身体会一下比较好,一起来看谱子:

谱子.jpg

我给出了一个非常简易的手写谱,总共也就四条乐句,不过你别急着吹,可以再仔细些对照音符来看看,这句子可是由和弦音来构成的,前三句甚至只用了三和弦(1 3 5),第四句则是属七和弦(1 3 5 b7)。

这四句在演奏难度上也很入门,如果你只是在二把位上依次吹一遍好像并没有什么新的启发对吧?


那我现在就来帮助你打开新的一扇门——你需要在三个不同的调性(或把位)上演奏同样的乐句,把布鲁斯中三个和弦当作三个调子来看待。

举个例子方便大家更好的理解:

01.jpeg

(还是这张基础的图)


例如说G调Blues中的一级G7,你可以用C调口琴二把位G调演奏;当进行到四级C7和弦时,你完全可以把思路转回到一把位(也就是C调),按照级数的思维去考虑和弦中根音、三音、五音、七音之间的关联,最后到五级呢,也就是在第三把位(即D调)来演奏同样的和弦分解音

音频示范:


从这段示范中你听到了12小节的和弦变化了吗?

为什么只有旋律也可以做出来呢?

因为旋中律用的音符全都都是和弦音啊,所以你看,只要和弦音给的足够清晰,其实就可以做的很有意思。

当旋律清晰之后我相信你也会有足够多的想法来支撑你继续演奏下去。但反过来,如果一味的在12小节中塞音阶、怼超吹等,技巧就那么多,用完了我估计你也就没招了,脑子里没有旋律与和声的铺底,自己都不知道自己在吹什么……

哦,对了。说到最后,我想,应该不需要再直白的解释一遍IV级和弦该吹什么了吧?


IV级和弦:四级和弦,也就是下面这张最基础的G调十二小节布鲁斯和弦图中第五、第六、第十小节的和弦)

01.jpeg




评论 (4)

    还没有人评论过
    查看更多
    00:00/00:00

    注册成为会员